当下,使用多件同质乐器拟作“一件”或“一体”的乐器群进行创作已成为一种趋势。这些作品大多可归为音色音乐之范畴,音高上大量使用多件乐器的同音演奏,或使用乐器群的音响组合作为主题性材料; 美学上, 弱化传统多重奏中的声部概念,转而求诸音色、形态、音势等;特别是这些作品中乐器的非独立性, 作曲家会使用一些非常规的、超出经典三要素的方法,如表演要素、声学、声音戏仿等, 使乐器相互联系, 其魂灵超出乐器的容
自从李斯特在19世纪开创钢琴独奏音乐会的形式以来, 钢琴演奏家作为舞台中央的焦点,受到了万千观众的仰慕与追随。回顾当年,李斯特的独奏音乐会常常被盛装打扮的贵妇们所包围,她们对这位“钢琴魔鬼”的狂热崇拜堪比今天人们对流行偶像的热爱。从此,钢琴演奏家作为独立的艺术身份逐渐为大众所熟知与认可。与此同时,作曲家与演奏家合二为一的传统开始逐步解体, 演奏家从此成为作曲家与听众之间的桥梁。通过对乐谱的深刻解读