【中图分类号】J292.11 【文章编号】1007—4198(2025)09—001—02 女11岁北京市房山区长阳皇城根小学六年级 作为一个五年级的学生,书法已经成为我生活中不可或缺的一部分了。它是我探索艺术的方式以及倾诉心声的途径。在这篇文章中,我想跟大家分享我对书法的热爱、一些想法,以及坚持学习书法的过程。 首先,我想谈谈我对书法的热爱。我从小就对汉字产生了浓厚的兴趣,觉得每个字都
【摘要】传统音乐作为中华民族文化的重要载体和精神标识,在实现民族复兴的伟大征程中展现出独特的时代价值。本文通过系统解析传统音乐的文化内涵与艺术特质,深入探讨其在增强文化认同、培育民族精神方面的独特功能;并基于当前传承发展面临的现实挑战,提出可行性发展策略,以期构建传统音乐与现代社会的有机衔接机制,从而为民族复兴提供深层次的文化滋养和精神动力。
【摘要】朱载墳是明太祖朱元璋九世孙,郑藩第六代世子。15岁时,父亲被非罪削爵,朱载墳搬出王宫生活在社会的最底层,度过了艰辛困苦的17年,56岁起又开始固辞王爵,隐居九峰山著书立说度过了人生的最后阶段。独特的人生经历使得朱载墳创作了《郑王词》,所收录的内容正是他一生不同阶段的真实写照。从明清至今四百多年来,朱载墳的词曲通过有识之士刊刻成多种版本在民间广为流传。文中主要系统梳理了《郑王词》各版本的流传情况以及对其各版本内容进行校勘。
【摘要】夫妻和谐是中国理想家庭的基础。《诗经》中的婚恋诗篇目众多,而歌咏岁月静好的夫妻生活及家庭日常的诗篇却屈指可数,《郑风·女曰鸡鸣》是典型代表。本文拟从思想内容和艺术价成就两大方面考察该诗对中国理想婚姻的艺术呈现。内容上,首先,诗歌绘就了琴瑟和鸣、各安角色的理想家庭状态;其次,刻画了中正柔顺的贤妻形象。最后,艺术上,以对话体情景剧和个性鲜明的夫妻形象,生动展示了中国理想家庭的样貌日常。文章有助于了解中国古代的理想家庭样态,关照《诗经》中的妇女观念、妇女意识,挖掘《诗经》中的优秀传统文化精神。
【摘要】《滚滚红尘》是三毛创作于1990年的一本中文剧本,也是三毛的遗作。以此剧本拍摄的电影《滚滚红尘》荣获金马奖八项大奖。创作主体采用全知视角拉着读者去参观了沈韶华曲折的一生以及战乱时代的变迁,充分展现出 20世纪中叶市民阶层在繁华生活背后的辛酸。本文运用文本细读和叙事学理论相结合的研究方法从性格爱好和人生经历入手,论述显文本和隐文本中沈韶华的形象并与三毛和张爱玲分别进行对比,进一步阐明沈韶华不仅是以张爱玲为创作原型,而且也是以三毛为原型进行创作的。为研究沈韶华形象的创作原型贡献微薄之力。
【摘要】丰子恺现代文学史中,著名的散文家,其创作的散文具有幽默、自然的特点,不仅文章情感真挚,其中的人文关怀也增加了文章的艺术价值。丰子恺信奉“艺术源于生活,但又高于生活”的理念,所以在丰子恺的散文作品中,经常能看到对生活的解读,让读者在丰子恺的散文中,感受生活的甜与笑、苦与泪。可见,丰子恺散文中的艺术价值,鉴于此,本文将以丰子恺的《白鹅》为研究对象,详细分析其创作背景、故事内容,并深入研究《白鹅》中幽默风格的表现形式,以及丰子恺散文中幽默风格的成因,从而进一步体会丰子恺散文作品中的艺术价值与文化价值。
【摘要】莫言的长篇小说《红高梁》不仅是中国现代文学的经典之作,也是世界文学宝库中一颗璀璨的明珠。这部作品以其独特的叙事艺术,深刻揭示了战争时期北方民众的生存状态与精神世界,展现了莫言作为一位杰出作家的非凡才华与深厚功力。莫言在《红高梁》中通过叙事视角、叙事结构、叙事语言、色彩叙事等多方面的独特展现,构建了一部具有深刻内涵和独特艺术魅力的文学作品,对中国当代文学叙事艺术的发展产生了深远的影响。
【摘要】燕子能够重归,柳枝亦能萌发新芽,桃花依旧能够盛开,然而青春却无法复返。在朱自清的《匆匆》一文中,紧密围绕“匆匆”这一主题,对时间流逝的痕迹进行了细致的描绘。文章表达了作者对光阴易逝的深切感慨。通过对“匆匆”这一主题的深入挖掘,可洞悉朱自清对于人生意义、时间的宝贵以及对当下生活的反思持有独到的见解。因此,朱自清的《匆匆》不仅是对时间流逝的哀叹,更是一种对生命价值的深刻思考。
【摘要】《白杨礼赞》是茅盾的经典著作,其中不仅描述了自然风景,还利用象征写作手法赋予了作品更深层次的精神意义。鉴于此,本文主要研究象征手法在《白杨礼赞》中的艺术呈现,先探究其中白杨意象的象征构建,介绍其如何从自然属性过渡到精神符号,接下来分别研究《白杨礼赞》中象征艺术的文化语境与接受机制、语言策略与象征意蕴的强化、象征手法的传承与突破,由此来全面解读象征手法在《白杨礼赞》中的艺术呈现,为中华文学的发展贡献一份力量。
【摘要】在《昆虫记》中,法布尔选取了蟋蟀的居所作为研究对象,细致地描述了其住宅的特征。该文运用了拟人化的修辞手法,将蟋蟀的行为与人类活动相类比,将蟋蟀的巢穴等同于人类的住宅,通过这种生动的想象与实际观察的结合,揭示了昆虫世界中鲜为人知的奥秘。因此,通过深入挖掘《蟋蟀的住宅》的观察与表达,可更向人们展示蟋蟀的生态细节,并显现出文学表达的力量。
【摘要】隐喻作为英美文学创作中不可或缺的修辞手法,在20世纪现代主义文学的发展进程中发挥着至关重要的作用。随着文学创作形式的多元化发展,隐喻的审美价值和文体效应往往难以得到系统深入地探讨。本文以多丽丝·莱辛的代表作《金色笔记》为研究对象,通过细致分析作品中的隐喻运用,探索其在情感表达、意象构建和叙事推进等方面的独特作用。研究采用文本细读与比较分析相结合的方法,从美学价值和文体效应两个维度展开讨论,旨在揭示隐喻对现代主义文学创作的深远影响,为理解现代主义文学的创作特征提供重要参照。
【摘要】在《呼兰河传》中,叙述者讲述了很多发生在呼兰河城的故事,其中印象最深刻的是第五章,关于小团圆媳妇之死的故事,叙述者在这一章中运用了独特的叙事技巧,采取了多重叙述视角来讲述这一故事,第一人称外视角和固定人物的有限视角,本文将从这两个叙述视角分析《呼兰河传》小团圆之死隐含作者的态度。
【摘要】七绝《咏史》二十首组诗是纳兰性德怀古咏史诗的代表作品,依托《资治通鉴》等史籍以1500多年历史事件和人物为蓝本进行诗歌创作,思想内涵十分丰富,艺术特色也十分鲜明。结合作者的创作理念和代表作品,开掘其诗歌创作的特点,擷取其中几个最具代表性的特点,典重、思深、语近进行阐发与概述,有助于对更全面了解纳兰性德的文学成就。
【摘要】英美文化中的语言表达与文化认同独具特色,以《麦田里的守望者》为例展开研究和分析,能够加深对英美文学作品的理解。通过文献研究法和案例分析法的运用,深刻探讨作品本身独特的语言风格,并对作品体现出的文化认同进行更深入的探讨,有助于更进一步把握语言表达与文化认同二者之间的关系,这能为后续的英美文学研究提供更广阔的视角和更新颖的思路。
【摘要】在美学史的相关研究中,中国音乐美学作为其中一门研究音乐艺术本质和审美规律的学科,根植于中华优秀传统文化的土壤。本文旨在探讨音乐美学在中国历史发展进程中的显著体现,通过对各个历史时期音乐理论、实践以及文化背景的综合分析,讨论中国古代历史发展中音乐美学观念的演变与传承。这一问题的研究,可以试论中国音乐美学观点的发展不仅反映了社会的变迁,更在艺术追求和审美价值方面形成了独特而丰富的体系,有着重要的学术价值。
【摘要】中原藩镇是唐代中期之后的产物,唐朝末年,藩镇相互攻伐,不再受唐廷管控。洎乎五代,中原地区的宣武镇、忠武镇、义成镇、武宁镇为首的藩镇各自为政,方镇之间相互博弈,展现了新的演变趋势,这种演变形式随着五代不同时期的变化而变化,主要表现为:后梁的新建置、后唐“正统”下的旧制、后晋河堤使的出现、后汉、后周藩镇演变的最后整合。中原藩镇的演变也能看出当时的时代风貌。
【摘要】唐朝是我国历史上重要的朝代,泛指公元618年到公元907年。由唐高宗李渊继其祖父唐国公之爵位,并起兵尊隋,在隋恭帝杨侑禅让帝位后便以“唐”为国号。加之国君姓李,又称之为李唐。唐朝强大、繁盛,相对较为开明开放,其鼎盛时期,天宝元年全国人口更是高达800万之多,同时也是继秦汉隋朝以来第一个不筑长城的统一王朝。使得中原汉族与周边少数民族往来密切,边境冲突较多,推动着唐朝开疆扩土。由此催生出了较多的边塞诗,通过以边塞诗为载体对其展开深入分析,进而展示我国唐朝开疆扩土的发展历程。
【摘要】古龟兹文化,作为西域文化的典型代表,自古以来便在这片神秘的土地上熠熠生辉。这其中,非遗夹缬文化便是古龟兹文化的重要组成部分,见证了历史的变迁,承载了龟兹人民的智慧与才艺。对非遗夹缬文化在古龟兹历史背景下的发展进行研究,不仅有助于我们更深入地理解古龟兹文化的丰富内涵,也能为当前的非遗保护工作提供有力的理论支撑。通过对夹文化的发展脉络进行梳理,我们可以看到其中所蕴含的文化交融、技艺传承等多元价值。这不仅对于传承和弘扬我国优秀传统文化具有重要价值,同时也对于提升民族文化自信,推动文化产业发展,以及增进文化交流与合作具有积极意义。还可以为其他类似项目的保护与发展提供借鉴,进一步丰富我国非遗文化的内涵,增强其影响力和生命力。
【摘要】思南县,是一个以汉族为主的多民族杂居县,土家族是思南县人口最多的少数民族。背带是背婴幼儿的一种生活用品,被誉为背上的摇篮,是思南县土家族独具特色的生活用品之一,承载着丰富的民族文化内涵。本文对本土民族文化载体背带进行关注和研究,以思南县宽坪土家族苗族乡、亭子坝镇一带土家族背带为研究对象,重点初探其形制结构、装饰纹样、工艺特色、文化内涵及传承发展,以求对土家族文化的活化传承及创新应用有一定的学术研究价值和现实意义。
【摘要】近代公园是中国传统社会形态逐渐转向现代化进程的产物。近代公园不仅是历史的承载主体,亦是别具价值的旅游资源,尤其分布在全国各地的中山公园,更是近代公园的典型代表。文章利用PEST分析法,以中山公园为对象,分析其在遗产保护与发展中的政治环境、经济环境、社会环境和技术环境,从文旅跨界融合、文化品牌定位、文创产品开发、数字技术利用等方面提出近代公园的保护与发展路径。
【摘要】拉祜族的织锦“迷搓”贯穿着拉祜民族的文化脉络,它包含了拉祜族民族的物质文化和精神文化。织锦“迷搓”上的纹样有着丰富的蕴意,也蕴含了拉祜族人民的智慧,象征着拉祜族的文化,织锦“迷搓”上映照着拉祜族民族艺术的艺术特征和形式,通过当地人民的手工编织与织锦布料的结合,展现出拉祜族的民族特色,拉祜“迷搓”承载着丰富的历史文化内涵和独特的民族风情。拉祜族织锦“迷搓”的艺术特征,包含了拉祜族的历史渊源、织造技艺、图案纹样、色彩运用及文化寓意,揭示拉祜族织锦“迷搓”的独特魅力和艺术价值。
【摘要】香包文化是甘肃庆阳传统民俗文化中的精品,在庆阳地区及当地人民的日常生活中起着重要的作用。本文主要从庆阳香包的民俗文化方面进行解读,具体分为三个解读部分:庆阳香包的文化溯源、庆阳香包的审美文化、庆阳香包蕴含的深层思想文化。
【摘要】传统节日音乐,作为中华民族文化的瑰宝,承载着深厚的历史记忆、文化精髓和民族精神。在现代化的浪潮和全球化的趋势中,优秀传统文化的传承正面临诸多挑战,传统节日音乐的表演形式,作为一种充满活力的文化传承方式,对于维护民族文化认同和促进社会和谐具有不可或缺的作用。故此,研究旨在探讨传统节日音乐的文化价值以及其在文化传承中的关键作用,并提出相应的传承与发展策略。研究揭示,传统节日音乐表演不仅是民族文化传承的核心载体,更通过创新与融合,为优秀传统文化的保护与发展注入了新的活力与方向。未来,我们必须通过政策支持、教育推广和国际交流等多渠道努力,促进传统节日音乐在当代社会的持续繁荣,让这一文化遗产在中华文化的传承与创新中焕发新的生机。
【摘要】民族传统体育是中华民族的宝贵文化遗产,但在现代化进程中面临诸多传承困境。本文基于非物质文化遗产视角,深入剖析了民族传统体育在传承主体、内容形式、环境条件、效果评价等方面存在的突出问题,并从完善顶层设计、培育传承人才、创新传承模式、拓展传承平台、整合社会资源等角度提出了一系列传承路径,进而立足当代国情,就推动民族传统体育创造性转化、创新性发展提出了现实路径,以期为新时代民族传统体育的传承与振兴提供理论参考和实践指导。
【摘要】关中锣鼓舞不仅是陕西民间舞蹈中的瑰宝,也是我国汉族民间舞蹈领域内极具代表性的艺术形式。在多彩多姿的民族文化和周、秦、汉、唐等朝代乐舞的熏陶下,加之新秧歌运动的推动,关中锣鼓舞逐渐孕育出了别具一格的艺术韵味。本文旨在探讨基于现代流行元素的“关中锣鼓舞”的艺术特征与传承路径。
【摘要】晋商文化是山西的文化瑰宝,其文化深深根植于生活的乡村民间中,从遗留的票号汇票中能寻绎其中蕴含的艺术价值及民俗文化,汇票版面的图样利用象征的手法,用淳朴的民间图样,传达真善美的品德,一纸汇票手手相传,起到教化作用,是民间文化的真实反映。
【摘要】新媒体时代的到来以及网络平台的兴起,对社会经济、文化、艺术、教育等诸多领域都有所影响,呈现于各类网络平台的内容涉及到社会发展与人民生活的方方面面。唢呐作为具有代表性的民族乐器之一,历史悠久且特色鲜明。社会前进的脚步下,唢呐艺术在网络新媒体环境中不断发展,并呈现出多元化形态。本文旨在对当下唢呐艺术于网络新媒体时代下的发展现状与作品特点进行分析研究,并对唢呐艺术未来的发展进行思考与探索。
【摘要】中国传统工匠精神的形成有其深厚的历史传统与独特的文化心理机制,其最终指向并非仅仅落诸于器物层面的精工巧技和意志层面的“切磋琢磨”,而是由器入道后的精神贯通与境界超拔,并最终融汇于天人和谐的大道。在中古早期传统工匠精神即获得了极大繁荣,而后却几近式微,其背后折射出传统工匠精神内生方向(历史主义)与封建社会文化内生方向(道德主义)的二律背反。当代,在自身理论建构、文化基因和文明特征的基础上寻找适合工匠精神的古今契合点,才能真正区别于日本、德国等国家的工匠精神,从而发扬具有历史根基、文明根基、现实根基的精神力量。
【摘要】为了增强优秀传统文化的发展动力,促使其焕发新的生机。本文对数字化时代优秀传统文化的发展特征进行概述,并分析了数字化时代优秀传统文化面临的挑战和机遇,包括加强优秀传统文化创新赋能、拓展优秀传统文化传播渠道、给予优秀传统文化保护传承等。之后提出数字化时代优秀传统文化的创新与发展策略,通过结合数字化技术创新优秀传统文化形式、加快与数字化技术的融合、构建全新的发展格局等措施,推动优秀传统文化繁荣发展。
【摘要】文章探讨了价值共创理论在乡村节庆旅游中的应用,以百色芒果节为例,分析了游客在节庆活动中的价值共创过程。通过案例分析,揭示了游客在百色芒果节前、中、后各阶段的价值创造行为,包括信息搜集、交通体验、节庆参与和反馈分享等。研究发现,尽管百色芒果节具有丰富的文化和产业背景,但在品牌识别、宣传推广、游客体验和可持续性方面仍存在问题。为提升游客体验和节庆的可持续发展,提出了一系列创新发展路径,包括加强百色芒果节品牌效应、优化节庆信息传播渠道和提升游客体验价值。这些策略旨在通过优化游客参与和体验,实现乡村节庆旅游的长期发展和地区品牌的强化。
【摘要】非物质文化遗产和传统体育文化都是中华民族在长期历史发展过程中形成的独特文化形态,具有鲜明的民族风格。面对全球化与现代化的冲击,非物质文化遗产与传统体育文化的保护显得尤为重要。本文首先阐述了非物质文化遗产与传统体育文化的定义和特点,继而分析了两者的相互关系,最后从活化传承与创新发展、社会参与与国际合作等方面提出一系列具有深度的保护措施,以期为中华民族优秀传统文化的传承、创新提供有益的参考、启示。
【摘要】红色基因是红色文化的精神内核,是中华民族精神的不朽丰碑。淄博市在中国历史上具有重要地位,红色资源丰富、红色文化厚重、红色活动精彩、红色旅游升温,凝聚着无私奉献、一心为民、艰苦奋斗等红色内涵。面对用好红色资源、赓续红色血脉的重要战略部署,需要进一步创新传承发展红色基因的路径。
【摘要】在移动互联网时代,短视频已成为文化传播的主要载体。本文聚焦优秀传统文化在短视频平台的传播路径创新,深入分析当前优秀传统文化短视频传播中的多元化趋势和质量问题,探讨内容创作、形式表达和传播策略的优化方向。通过构建完善的创作支持体系、建立科学的内容评价标准、深化平台运营机制等多维度探索,为优秀传统文化在短视频平台的创新性传播提供实践参考。
【摘要】本文探讨了思南县如何利用其丰富的非物质文化遗产资源,创新开发活态旅游产品,促进当地旅游产业的高质量发展。通过对思南县非物质文化遗产的深度挖掘与创新应用,本文提出了一系列旅游产品开发策略,旨在提升游客体验,延长产业链条,增加地方经济收入,实现文化遗产的活态传承与乡村振兴的双重目标。
【摘要】一人一故事剧场中,领航员在观众与演员之间起到重要的桥梁作用,同时扮演主持人和编剧两种角色,将主持人访谈技巧理论尝试引入到领航员的体系中,让两者进行有机结合。一人一故事剧场呈现时,观众和演员之间交互形成的观演共同体,却往往忽视了领航员在与观众的访问中建构剧本的过程,领航员与观众的提问与答问之间挖掘最具戏剧张力的故事抛给演员,从而完成戏剧呈现。本文旨在通过主持人的访谈技巧运用到一人一故事剧场中领航员的抓点、提问与控场应该如何建构。
【摘要】随着新一轮科技革命和产业变革的深入推进,数字化转型已成为旅游业高质量发展的必由之路。文章以旅游管理数字化转型中文化艺术元素的应用为研究对象,深入分析文化艺术元素在旅游业转型发展中的重要作用,剖析当前应用中存在的问题,提出深入挖掘文化内涵、创新文化表现形式、加强跨界融合协作等优化策略,以期为新时代文化和旅游融合发展提供借鉴和启示。
【摘要】在中华文明漫长而悠久的历史发展进程中,非遗以其独特的传统技艺、丰富的文化内涵,成为中华优秀传统文化的重要组成部分。它包含了各民族的习俗、生产生活方式以及对大自然的认知等文化信息,是各民族文化的重要载体。本文结合黔西南州实际,就如何保护、利用好非物质文化遗产资源,发展乡村特色产业,赋能乡村振兴,探索性提出了解决乡村振兴与非物质文化遗产保护传承与利用等问题的路径和办法。
【摘要】乡村振兴不仅是当前我国经济社会发展的关键战略,更是推动农业农村现代化的重要途径,新时代边疆民族地区的乡村振兴拥有优质和高禀赋的多民族文化资源,传承发展多民族文化是边疆多民族地区乡村振兴的战略选择。本文旨在通过构建一个系统性的理论分析框架,深入探讨多民族文化在乡村振兴中的独特作用与潜力,同时结合云南省德宏州的具体实践,分析多民族文化资源如何与当地乡村振兴策略实现有效对接与融合,并进一步探索出一条既符合时代要求又彰显民族特色的乡村振兴实践路向,以期为乡村振兴工作提供有益的参考与启示。
【摘要】群众文化工作,是推进社会文明建设、社会和谐稳定发展的重要手段之一。为确保群众文化实际工作效率与质量水平得到全面提升,就应当聚焦新时期背景下群众精神文明建设要求,充分发挥文化宫的主阵地作用,坚持以职工群众为工作导向,立足新时期职工精神文化的根本需求,精心策划并开展一系列的文体活动,丰富职工的精神生活,促进群众文化向着多元化的方向发展,并且,为社会稳定和谐地建设发展奠定基础。鉴于此,本文先简单阐述了新时期发挥文化宫主阵地作用开展群众文化工作的重要意义,进而提出了几点关于群众文化实践工作的路径,旨在为业内相关人士提供更多工作思路。
【摘要】镇江毗邻南京,太平天国战争后绸业兴起,虽织造工艺和产品质地均比不上附近南京、苏州、杭州等地所产丝绸,但仍在竞争激烈的近代丝绸市场中占据了一席之地。在其发展的鼎盛时期,产品不仅在国内行销于河北、河南、山东、山西、安徽、湖北及东北三省,还远销朝鲜、日本以及欧、美、南洋各国,尤以朝鲜销量最广。1871年—1919年间,镇江丝绸年平均出口额占镇江全市商品出口总额的 15.16% ,当之无愧是近代镇江城市的支柱性产业之一。但在20世纪20年代后,镇江绸业逐渐衰落直至销声匿迹。本文通过对报纸、杂志、《中国旧海关史料》及当地档案中相关资料的梳理,整理出镇江地区清末民初历年的粮食价格,并通过对粮食价格和江绸销量作实证分析,确定粮食价格变动对机工生计、劳资关系以及最终对产业发展所造成的影响。
【摘要】文化自信是中华民族在全球化时代推动文明互鉴、实现精神独立的核心基础,而中华优秀传统文化的对外传播是提升国家文化软实力、构建人类命运共同体的有效途径。新时代,工作者要把握全球文明交流契机,打破传统单向传播定式,构建双向对话机制,增强中华文化的国际传播效能。通过跨文化对话能够将中华优秀传统文化的历史延续性、时代创新性以及价值共同性直观地展现出来,还可形成现代和传统交融的立体传播途径,实现文明互鉴的目标。为此,需立足构建人类命运共同体理念,持续创新文化传播路径,打造更具辨识度的文化符号体系,深化国际受众对中华优秀传统文化的理解,全面提升国家文化软实力。
【摘要】数字化赋能对于推动地方红色文化在基层单位的传播有着重要的作用,将数字化赋能的多样性和丰富性运用在地方红色文化的宣传推广也已经逐步成为了红色文化宣传的重要手段,本文立足于地方基层单位实际,结合数字化技术研究地方红色文化传播的有效策略,并且进行有效的实践探究效果。
【摘要】戏曲音乐是中国优秀传统文化里的瑰宝,它凭借着独特的艺术表现形式以及深厚的文化内涵,在中国音乐史上占据重要的地位。随着东西方文化交流变得越来越频繁,钢琴作为西方乐器的代表,慢慢地被引入到戏曲音乐的表演还有创作当中。本文意在探讨戏曲音乐跟钢琴结合的艺术表现力,希望能让戏曲音乐与钢琴结合进一步发展。
【摘要】美声唱法,承古典之精髓,蓄浪漫之情怀,作为世界声乐艺术的重要组成部分,自其诞生以来,便在不断地与各种文化进行交融与碰撞,历千载风霜,音若天籟,婉转悠扬,回肠荡气,堪称人间绝响。本文旨在探讨在跨文化视角下,美声唱法如何与传统及现代元素相融合,从而推动声乐艺术的多元发展。通过分析美声唱法的历史背景、特点及其在中国的传播与发展,结合当前声乐艺术的多元趋势,本文力图揭示美声唱法在跨文化融合中的独特魅力和深远影响。
【摘要】音乐剧作为西方的一种戏剧种类,至今只有大约近百年的历史,其中剧本、歌词、音乐、舞蹈、舞美五大艺术元素相互支撑、碰撞、融合,形成的多元化特征是其广泛流行的重要原因。区别于戏剧、话剧、歌剧,音乐剧更为开放的音乐、活力四射的舞蹈,更贴近大众,给予观众时空上的视听冲击。伴奏的主要特点在于“伴”字,指乐器演奏与声乐、舞蹈等各个方面相互配合,互相帮衬,更好地传达作者想法,控制舞台节奏。本文对音乐剧中的器乐伴奏部分进行讨论。
【摘要】钢琴演奏是音乐领域中一项融合艺术与技术的综合性活动。它不仅展示演奏者的技巧与才华,同时也传递着情感和表达。演奏者通过对音乐的感悟力和情感投入,赋予作品生命,让演奏效果极具感染力,创造出真正震撼人心的钢琴作品。因此,本文对钢琴演奏者的感悟力可极大地提升演奏感染力进行分析研究,以期让钢琴演奏者开发感悟力,进而提升演奏效果,感染观众,共享美好音乐,真正做到引人入胜。
【摘要】民族音乐元素是中华民族音乐文化的重要组成部分,蕴含着丰富的艺术价值和美学内涵。将民族音乐元素运用到声乐演唱中,不仅有利于弘扬民族音乐文化,也能够丰富和创新声乐表现形式。文章在界定民族音乐元素内涵与特点的基础上,系统梳理了民族音乐元素在传统声乐演唱中的应用,重点探讨了在当代背景下,如何创新性地将民族音乐元素融入声乐演唱实践。通过分析典型案例,提出了创新民族唱法、融合多元文化、应用现代技术、开发新声乐作品等策略,以期为民族音乐元素在声乐演唱中的传承与发展提供参考。
【摘要】伴随着对扬琴人才需求的不断增加,高校扬琴教学在教学内容、教学方法与社会需求之间的脱节问题日益突出。在这样的背景下,如何优化教学内容、创新教学方法以及构建科学的评估体系,已成为高校扬琴教学改革中迫切需要解决的问题。本文研究高校扬琴教学实践的现状和问题,探索如何将教学实践与社会需求有效对接,从而提高学生的就业竞争力,促进扬琴艺术的普及和发展。
【摘要】随着教育理念的不断进步和社会需求的变化,素质教育逐渐成为我国教育改革的核心方向之一。音乐教育作为培养学生审美情趣、情感表达能力和创新思维的关键环节,其重要性日益凸显。本文通过对当前我国中小学音乐教育现状的深入分析,揭示了传统教学模式中存在的不足之处。在此基础上,文章通过探讨引入现代信息技术、优化课堂教学结构等方式来创新教学方法,从而激发学生的学习兴趣和参与热情,鼓励他们主动参与到音乐创作与表演中去。
【摘要】在音乐教育领域,声乐教学占据着重要的地位。音乐素养是衡量学生音乐能力和综合素质的关键指标,它涵盖了音乐感知、审美能力、音乐知识以及文化理解等多方面内容。文章深入探讨声乐教学对学生音乐素养提升的作用,从音乐感知、审美能力、音乐知识掌握和文化理解四个方面详细阐述声乐教学的积极影响。通过分析声乐教学中的各个要素,揭示了声乐教学提升音乐素养的内在机制。
【摘要】随着高校音乐教育的不断发展,多声部演唱教学在培养学生音乐综合能力和协作精神方面发挥着至关重要的作用。本文从合唱指挥视域出发,探讨了高校多声部演唱教学的创新与发展,重点分析了视唱练耳课程、演唱发声方法、作品分析与解读、指挥基本技法、合唱艺术指导等多个方面。通过创新的教学手段和方法,本文旨在为高校多声部演唱教学的改革与发展提供理论支持和实践参考,以提高学生在集体演唱中的表现力与艺术素养。
【摘要】舞蹈是一种集艺术、教育、娱乐为一体的艺术、教育和娱乐活动,对幼儿身心发展有着不容忽视的影响。随着教育观念的进步与教育方式的革新,如何更好地运用舞蹈这一载体,促进幼儿的全面发展,已成为目前幼教界的一个重要课题。游戏元素是幼儿教育不可缺少的一环,将它融入到幼儿舞蹈创编教学中,不仅可以提高教学的趣味性,而且可以激发幼儿的学习兴趣,提高教学效果。因此,对如何将游戏元素运用于幼儿舞蹈创编教学中进行深层次的探究,是优化幼儿舞蹈教学模式,促进幼儿全面发展的重要途径,更是当前幼教行业的热议课题。
【摘要】学前教育专业舞蹈教学在培养优秀幼儿教师方面发挥着重要作用。文章深入探讨学前教育专业舞蹈教学的特点、现存问题以及相应的解决策略。通过对学前教育专业舞蹈教学的全面剖析,旨在明确其在培养优秀幼儿教师过程中的关键作用,为提升舞蹈教学质量、推动学前教育专业的持续发展提供有价值的参考依据。
【摘要】将舞蹈游戏法融入幼儿舞蹈教学中,既是对传统舞蹈教学模式的一种创新,也是顺应幼儿身心发展规律、教育观念变革的必然要求。而舞蹈是幼儿早期教育的一个重要组成部分,它不仅能培养幼儿的审美能力、协调能力,而且能通过舞蹈动作的表现来促进幼儿的情绪和智力的同步发展。游戏是幼儿最喜欢的一种活动形式,它与舞蹈教学相结合,既可以提高教学的趣味性,又可以让幼儿在一种轻松愉快的气氛中学习舞蹈,从而达到寓教于乐的效果。所以,探究舞蹈游戏教学法在幼儿舞蹈教学中的融入与实践已成为当前幼教工作者关注的焦点。
【摘要】幼儿音乐教育是幼儿艺术教育过程中不可缺少的一个组成部分,它特有的审美教育内容对幼儿个体的情感体验起着不可估量的作用,有利于幼儿的高雅气质和健康的心态的形成。但是,传统的幼儿园音乐教学模式往往是以传授技能和知识为主,已经不能适应新时期幼儿音乐素质全面提高的需要。因此,对“沉浸式”音乐教学的改革与创新进行探索与实践具有重要意义。
【摘要】随着经济全球化发展,越来越多非物质文化遗产(简称非遗)逐渐被人们遗忘,因此将非遗文化融入现代舞蹈设计中显得尤为重要。舞蹈作为极具表现力的艺术形式,是传承优秀传统文化的重要载体,是新时代下能使非遗文化绽放新光彩的有力手段。随着社会对优秀传统文化的日渐重视,如何巧妙有效地将非遗文化融入到舞蹈设计中,是当前艺术界亟须解决的问题。本文首先对非遗文化元素在舞蹈设计中的创新应用方式进行了分析阐述,其次对非遗文化元素在舞蹈设计中创新应用的策略展开了探究,以供参考。
【摘要】在核心素养视域下,高职音乐教育专业实践教学需以审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解为核心目标,通过重构课程体系、创新教学模式、强化实践平台建设等策略,实现学生音乐能力与职业素养的协同发展。本文基于学科核心素养内涵,提出大单元教学设计、项目式学习、跨学科融合等优化路径,为高职音乐教育专业人才培养提供实践参考,推动现代化教育事业的良好发展。
【摘要】新的课程标准中,强调了以核心素养为导向的教学评一体化,要求教师重视评价的育人功能,树立教学评一体化意识,实现教学评的有机融合。教师运用这一模式可以激发学生的探索精神,提升学生自主能力和认知能力,培养学生的核心素养。本文首先明晰教学评一体化的概念和教学中运用教学评一体化模式应当遵循的基本原则,以此为出发点,观察现在初中音乐教学中出现的问题,并深入探究初中音乐教学中教学评一体化模式的应用策略,旨在为音乐教师们在实际教学活动中提供有益的参考与助力。
【摘要】为有效解决中国古诗词声乐教学问题,提高教学质量,促进学生有效歌唱古诗词,本文从音韵美、歌词美、意境美三个角度,阐述古诗词声乐作品的艺术美;从培养学生身心健康、人文素养两个维度,论述中国古诗词声乐教学意义;深从古诗词声乐作品的教学资源缺乏和学生交叉学科思维的逻辑意识不强低两层次,入分析古诗词声乐作品的困境;从整合教学资源、提升教师教学水平、现代信息技术与教学融合和开展教学评价四个层面,提出中国古诗词声乐有效教学策略,旨在提升中国古诗词声乐教学质量。
【摘要】文章聚焦中国花鸟画笔墨语言的独特魅力展开探究。梳理其从萌芽到当代的历史演进,剖析线条、墨法及二者融合等构成要素与表现形式;阐述笔墨语言所传达的托物言志、追求自然与艺术之美,以及“天人和谐”等文化内涵与审美意境;探讨当代语境下传承传统笔墨的价值,以及创新与传承的关系。旨在揭示中国花鸟画笔墨语言承载的深厚文化,及其在艺术长河中独特且持久的魅力。
【摘要】本文以宋代山水画中“三远法”为切入点,结合“观物取象”理论,深入探讨传统绘画理念在当代室内设计领域的创新性应用。通过剖析“三远法”的视觉表现、空间营造及文化内涵,并结合实际案例分析,揭示其对室内空间层次构建的独特贡献。研究旨在推动传统艺术与现代室内设计的深度融合,为室内设计的创新发展提供新的理论支持与实践路径。
【摘要】鱼纹在彩陶上的演变反映了从新石器时代到元明清时期社会文化与审美情趣的变化。新石器时代,鱼纹由具象至抽象、单体至复体发展,体现原始民族的艺术追求。封建社会,鱼纹样式更趋多样,融合皇权理念及自然观。唐宋时期,鱼纹装饰技巧提升,反映士大夫阶层的审美。元明清三朝,鱼纹结合其他元素,表达个人愿望与故事,体现社会生活的美好愿景。鱼纹的演变展示了传统设计理念对纹样设计的影响及社会思潮的变迁。
【摘要】文人画作为中国传统绘画中独特的艺术形式,自兴起后便承载着文人阶层的审美意趣、哲学思想与情感诉求。明清时期,政治、经济、文化等社会环境的变迁,促使文人画在继承前代传统的基础上不断发展演变,其审美观念也发生了显著转向,对后世绘画产生了深远影响。深入探究这一时期文人画的发展脉络与审美转向,有助于深刻理解中国传统绘画艺术的精髓及其内在发展逻辑。
【摘要】本文将民族建筑文化与游戏设计相结合,基于游戏设定中多维度的空间叙事关系,以游戏风格设定、故事线铺垫、游戏地形地图空间等设计为游戏空间叙事的载体,关联建筑文化为特定游戏任务路径,通过梳理苗族地域文化风俗活动、乡土神话故事为基本脉络,引导游戏玩家沉浸式体验传统民族建筑文化。充分利用游戏空间叙事策略,对民族建筑文化的传承具有重要意义,基于文化传承的动画游戏空间叙事研究也为高校动画专业数字建模课程融入民族文化元素提供了路径,同时借助游戏化形式丰富民族建筑文化遗产的数字化保护形式。
【摘要】古装剧是大众所喜闻乐见的文化样态,因其题材多样、内容丰富、画面唯美等特征,成为文化传播的优良载体。清代宫廷剧以政治权力倾轧、女性角色斗争、人物情感纠葛的特殊剧情为创作主线,淡化了前朝空间的叙事,加入了更多的想象空间,使得这一阶段的创作自由度相对较高。人物造型、服饰的设计,让最终的影视剧呈现出更富有张力的视觉效果,而通过《甄嬛传》《步步惊心》《宫》等较为成功的案例也凸显了人物造型审美对古装剧创作的重要性。作为视觉要素的重要表现形式,良好的人物造型荧幕呈现会极大的满足观众的感官体验,具有很强的代入感。本文试从人物造型的服饰、文化元素、形象特征三要素出发分析清代宫廷剧的审美新境与艺术空间,为影视作品创作提供可供参考的范本。
【摘要】近些年来随着多元潮流文化的兴起与新一代青少年消费主体登上消费决策和消费执行的消费舞台,在众多国内外的消费产品品类中开始出现运用中国优秀传统文化的认知范式与潮流时尚的经济表征相结合后的“国潮”视觉符号的特殊消费现象,这种现象和行为受到当下社会的广泛认可并形成长期趋势,并扩散到社会、文化等其余领域成为一种社会文化现象。本文将从视觉符号学中标志设计的相关概念和主要理论去分析“国潮”这一兼具社会、符号、心理等多层次学科概念的社会文化现象,并分析“国潮”在消费中的实际体现和实践运用;以国内当下盛行的国潮商业品牌花西子、故宫博物馆、苏州博物馆为案例,分析具有中国文化独特性的中国品牌内涵和精神,并实现构建具有中国设计主体性的设计艺术表现及其理论研究体系这一长远目标。
【摘要】当下,我国文化产业蓬勃发展,文创产品也受到越来越多人的青睐与关注。地域文化可看做是某地区于长期历史发展中所形成的最独特文化形态,凝结了当地人民的智慧与价值观。作为华夏文明重要发祥地之一的临汾市,不仅有灿烂辉煌的尧文化,还有多彩多姿的民间艺术,历史遗产与文化遗产非常丰厚。然而,调查发现当前在文创产品设计方面,并没有充分彰显临汾地域文化特色,也未能充分展现经济价值与文化魅力。本文结合实际案例,对临汾市地域文化元素的应用方式进行详细阐述,旨在为临汾文创产品设计提供些许借鉴。
【摘要】非物质文化遗产技艺承载着深厚的历史底蕴与民族智慧,将其以符号化形式融入室内软装设计中,不仅能够为空间增添独特的文化韵味,满足人们的精神需求,还为非遗传承开辟了新的路径。本文通过梳理非遗技艺的概念、特点、价值及传承困境,结合符号学理论探讨其与室内软装的关联性,探究符号化提取的原则、方法及转化途径,并分析其在家具、饰品等软装领域的具体应用。同时,结合实际案例总结经验与不足,旨在为室内软装设计创新提供思路,促进非遗技艺在现代设计中的传承与发展,实现优秀传统文化与现代生活的深度融合,为相关领域的理论与实践提供参考。
【摘要】文章探讨了视觉日记在视觉传达设计领域中所扮演的关键角色,揭示了视觉日记如何通过情感叙事路径成为集情感表达、创意激发、情感构建于一体的表现形式,并促进创作者与观看者之间的情感共鸣。文章强调了视觉日记的核心在于情感叙事,为视觉传达设计领域引入了一种创新的视角。此外,文章还阐述了视觉日记在设计创作及创意教学中的应用,为后续研究视觉日记在不同媒介中的转化与传播开辟了新的方向。
【摘要】生活是美术的源泉,生活化情境教学强调教学与学生的现实生活相接轨,尽量让教学活动以“生活”为载体,以艺术实践为基础、艺术体验为核心,运用多种手段创设有意义、现实的生活情境,使学生在与现实生活的碰撞中,产生对生活对美术的爱,从而自发、主动地获取知识,持续感受和领悟生活情境化学习的重要意义。最终,培养学生的必备品格和关键能力,促进学生美术核心素养的落实。
【摘要】小学美术欣赏课对提高学生的审美能力与艺术素养具有重要意义。新课标要求美术欣赏课教学要适应学生全面发展的需要,必须对教学策略进行创新与优化。近几年来,随着教育观念的更新,大概念导引法逐渐引起教师重视。大概念可以帮助学生对知识进行宏观上的理解与整合,提高学生的综合素质。而探讨以大概念为导向的小学美术欣赏课教学策略,对提高教学质量,促进学生全面发展,具有十分重要的现实意义。
【摘要】在小学阶段,美术作为培养学生审美情趣、创新思维以及文化认同感的有效途径,其中国画教学不仅是技艺的传授,更是培养学生文化传承与创新意识的重要载体。所以,本文将从文化传承的视角出发,探究小学国画教学的有效策略,旨在有效提升学生的艺术素养,发展学生的文化传承与创新意识。
【摘要】大班幼儿绘画教学是幼儿园教育的一个重要组成部分,它对培养幼儿的审美、创造、观察、想象和动手能力具有重要作用。但是,传统的绘画教学多以模仿、技术训练为主,而忽略了对幼儿创造性思维的培养。随着社会的不断发展,人们对幼儿教育的要求也越来越高,教师要把更多的精力放在培养幼儿的创新意识和综合能力上,以适应社会发展的需要,因此如何有效地培养大班幼儿的创造力,是目前幼教领域迫切需要解决的问题。
【摘要】亲自然教育理念是一种创新的教育模式,它强调把自然环境与幼儿教育结合起来,以培养幼儿的环境意识、审美情趣和观察、思考力等综合素质。幼儿时期是一个人一生中最重要的阶段,也是形成良好行为习惯、世界观形成的关键时期。在此期间,幼儿通过亲身参与的美术活动,能够对自然世界有一个直观的了解与认识,感受大自然的美丽,从而激发起对自然的热爱与保护的情感。这样既能促进幼儿全面发展,又能在幼儿心灵中埋下环境保护与人文关怀的种子。因此,探究如何在“亲自然”教育理念指导下开展幼儿艺术活动是一项有意义的课题。
【摘要】在全球化与现代化进程不断加速的当下,文化领域也面临着深刻变革。民间文化,是民族文化的重要根基,承载着某一时期群体的传统习俗,承载着民族价值观念,生动体现了民族精神。但是,民间文化的传承发展在现代多元文化冲击下面临多重困境。油画,隶属于西方重要艺术,在中国经过长期演变发展已与中国文化艺术大格局相融入。众多艺术家在当代艺术语境下,孜孜不倦追求油画创作的创新模式。促进民间文化元素与油画创作的融入,既可为油画艺术的发展注入无限生机活力,又可为民间文化的创新传承提供最佳契机。本文旨在探讨传统民间文化元素在油化创作中的创新融合路径,具体如下。
【摘要】在智慧旅游浪潮的推动下,非物质文化遗产的数字化保护与传播显得愈发重要。本文以菏泽大平调为研究对象,深入探索了其在智慧旅游背景下的文旅产品数字化开发之道。菏泽大平调,这一山东榔子声腔的璀璨明珠,蕴含着深厚的历史底蕴与文化内涵。借助RMP分析理论的透镜,从资源、市场及产品三个维度对菏泽大平调的数字化潜力进行了全面而深入的剖析,揭示其数字化重塑的坚实基础及广阔前景。同时,结合实证数据提出菏泽大平调文旅产品的数字化开发策略,旨在通过文化与科技的深度融合,打造出既具传统韵味又不失现代感的文旅新体验。
【摘要】在文学的浩瀚星空中,英美文学作品犹如璀璨的星辰,以其独特的语言魅力和深刻的思想内涵吸引着无数读者。而在这璀璨的星辰之中,莎士比亚的戏剧作品无疑是最为耀眼的几颗之一,其中,《哈姆雷特》作为他的代表作之一,更是以其复杂的人物关系、深刻的主题思想和精湛的语言技巧,成为了英美文学史上的一座丰碑。本文以《哈姆雷特》为例,结合具体的翻译案例,探讨双关语翻译的策略与技巧,以及翻译过程中面临的挑战与解决方案。
【摘要】湖南六都方言中的状态形容词后缀“箇”与“里”独具特色。在该方言中,现代汉语普通话的“很 + 形容词”结构较少见,而多以“蛮 + 单/双音节形容词”(如“蛮好、蛮乖吠”)或带“里/箇”助词的形式(如“AXX里”“AX里”等)出现。本文以此类形容词为研究对象,从形式构造、语义特征及语法功能三方面展开分析。
【摘要】基层图书馆文献资源建设经历了从传统模式向现代化转型的发展历程,体现出资源建设的系统化特征与创新趋势。文献资源建设呈现出规模化发展态势,在馆藏结构优化、资源类型多元化、服务模式创新等方面取得显著进展。通过分析黔东南州图书馆文献资源建设实践,探讨了资源体系构建的科学路径,揭示了传统文献资源系统化建设、数字资源创新发展、特色馆藏形成与保护等关键环节的建设规律。研究总结了基层图书馆文献资源建设的优化策略,从完善资源建设体系、创新资源服务模式、强化资源建设效能等方面,为推进基层图书馆现代化建设提供理论参考和实践指导,对促进基层图书馆事业高质量发展具有重要意义。
【摘要】在浩瀚的文化长河中,每个地方都孕育着独特的文化瑰宝,它们是历史的见证,是民族精神的载体,更是地方身份的象征。特色资源不仅是图书馆馆藏的重要组成部分,更是连接过去与未来、沟通本土与外界的文化桥梁。本文旨在深入探讨南安市图书馆如何挖掘、整理、保护及传播地方特色资源,通过创新服务模式与技术手段,将这座文化的滋养摇篮打造成为地方文化展示与传播的新高地。
【摘要】在互联网飞速发展的今天,微信公众号已成为地方博物馆重要的新媒体发布社交平台之一。大多数的地方博物馆都开设了官方微信公众号,但阅读量、传播力、影响力却不尽相同。本文围绕晋商博物院官方微信公众号的运营概况、现状分析、建议展望等方面,探讨地方博物馆微信公众号如何有效提升传播力与影响力。
【摘要】在数字时代下,图书典藏与数字化收藏管理逐渐产生革命性变化,数字化技术的应用可有效转变信息传播方式、改进工作流程,实现优秀传统文化遗产的保护、传承与传播。对此,本文针对图书典藏与数字化收藏管理策略展开分析,全面优化典藏管理,打造典藏资源管理系统,使其全面覆盖文化资源,优化图书供给方式,有效提高服务效率,为读者提供高质量的服务,使其能够更加精准选择自身所需的图书资源,进而推动社会文化事业进一步发展。
【摘要】博物馆文化创意产业在推动区域经济增长方面发挥着关键作用,它对于提升博物馆的自主发展能力、促进传统文化的创新性转化以及文化消费的升级具有重要意义。相关政策的发布成为博物馆文化创意产业发展的助推器,但受制于观念、政策和体制机制,江苏博物馆文创产品的开发还面临很大的挑战。在制度与政策导向的框架内,博物馆的创意经济经营理念亟需进行重大调整。具体而言,必须强化市场意识,提升自我发展能力,并通过价值共创的模式,不仅向公众提供普惠性的免费服务,还应有效利用市场机制,以最大化地实现公益目标。